My art philosophy
                        Über meine Kunst



   
Pathos - an element in artistic representation evoking compassion or an emotion of sympathetic pity - has been said not to be conveyed by abstract art. Philosophy of Shape disagrees with this assertion; to the alert eye, its abstract elements stimulate emotions, reflexion, and ultimately evoke elements of knowledge, philosophy, mythos and harmony.

Exploring an artwork’s background in terms of its physical (material, shape, color), mental (knowledge, information) and emotional dimension (musical accompaniment), and reflecting those meanings together and in depth – that’s what Reflexionism is all about. The artist starts with a theme, collects pertinent material, makes a mental concept, and this triggeres the creative process of visualization.

In other words, the essence is to imagine a specific theme’s philosophy of shape. By this means, the human observer should be stimulated to communicate with the artwork in a way that allows him or her to find deeper aspects of his or her dreams, perceptions, and personality.

To the artist, creating e.g. the ‚Grand Cycles’ meant something like writing a thesis: To express philosophical entities in terms of color and shape. A lengthy virtual creative process precedes the actual realization of the picture. This is complemented by a special blend of background music, which assists the artist’s mental process of visualization and, most importantly, the creative act itself.

Enjoy the results of this process.
 
About the artist: Irma received her Ph.D. 1993 from the University of Graz, Austria. Painting has been a lifelong pursuit of hers. While studying in Graz and in Vienna, she started activities as an artist with charcoal, verre eglomise technique, collages, installations and  acrylics with mixed media in her leasure time. She visited museums and galleries all over the world, reviewing and studying all types of art.



 

Kunst, besonders bildnerisches Gestalten, hatte schon früh eine magische Anziehungskraft auf die Künstlerin. Galerien und Museen waren für sie schon sehr früh ein Ort des Studiums. Während ihrer Studienzeit begann sie mit Kohle, Emailarbeiten, Hinterglasmalerei, Collagen und Installationen zu experimentieren und entwickelte eine eigene Acryl-Mischtechnik auf Leinwand. Sie besuchte zu Studienzwecken Museen und Galerien überall in der Welt.


Philosophische Themen setzt die Künstlerin bildnerisch um. Im Malprozess werden vorher definierte Materialien und Farben belebt und, von einem imaginären Bild geleitet, umgesetzt. Dabei entstand ein eigener, unverwechselbarer Stil, den die Künstlerin Reflexionismus nennt und der darauf abzielt, zwischen Kunstwerk und Betrachter einen Prozess der inneren Kommunikation auszulösen.


Malen als Geste der Sehnsucht - Versuch bewusster Sinnstiftung - Schönheit des Augenblicks - Zauber des Optischen - Dialektik Sinn - Sinnlosigkeit
Art in your home -- Kunst und Wohnen
Taste and style -- Geschmack und Stil
Irma M. Hinghofer-Szalkay -- ihs9art
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